1. 아트앤팁 매거진의 새로운 웹사이트 개설

아트앤팁 매거진 Vol. 쉼표를 간행했습니다. 그동안 PDF로 제작한 것을 보다 더 편하게 보실 수 있도록 아예 매거진용 웹사이트를 새로 개설했습니다. 이 작업하느라 조금 늦게 나왔네요. ^^;; 앞으로 아트앤팁 매거진은 새로운 웹사이트에서 간행될 예정입니다. 지금까지와 마찬가지로 한 달에 한 번 주제를 정한 매거진이 간행되고, 평상시에도 저와 필진들이 매거진에 글을 올릴 예정이니 자주 찾아주시면 감사하겠습니다(☞ 아트앤팁 매거진)

지금 보고 계시는 아트앤팁닷컴은 예전처럼 제 개인 블로그로 운영될 것이며, 큐레이터, 미술사, 전시회, 소소한 저의 일상은 이곳에 올릴 생각입니다. 즉 지금까지는 제 블로그에 다른 필진들이 참여하는 형식이었지만, 이제부터는 저 역시 한 명의 필진으로서 아트앤팁 매거진에 참여하게 되는 것이지요. 매거진이 조금 더 전문성을 가지고 운영되기를 바라는 마음에서 매거진용 웹사이트를 따로 개설한 것이니 불편하실지라도 많이 아껴주시길 바랍니다. ^^

2. 아트앤팁 매거진 Vol. 쉼표

이번 아트앤팁 매거진의 주제는 쉼표입니다. ‘쉰다’는 개념에는 다른 일들과 마찬가지로 경험이 쌓이면서 자신에 대해 알아간 이후에 성립 가능한 일이라고 할 수 있습니다. 내가 무엇을 해야 가장 만족스러운지, 가장 몸이 편한지, 자기 전에 가장 뿌듯해할 수 있는지는 그간의 경험을 통해 알 수 있는 일이라는 얘기입니다.

이번 아트앤팁 매거진에서는 이 점을 주목해서 필진들 각자가 자신의 경험을 통해 ‘쉰다’는 개념이 무엇인지에 대해 전시회, 미술사, 여행, 주거 공간을 중심으로 글을 작성했습니다. 각자 살아온 궤적이 다른만큼 쉬는 방식도 다양한 것을 보실 수 있을 겁니다. 목차는 다음과 같습니다.

4번의 포토그래퍼 서세진이라는 글은 아티스트 인터뷰입니다. 앞으로도 주목하면 좋을 아티스트와 인터뷰를 하고, 그의 작품 세계에 대해 매거진을 통해 소개하고자 합니다. 작품성이 좋거나, 앞으로 기대되는 아티스트를 자주 만날 수 있으리라 기대됩니다.

아트앤팁 매거진의 두 번째 호인 vol. Active가 완성되었습니다.

봄과 가을이 사라졌다는 이야기를 많이 하는 요즘입니다. 아직 봄의 정취를 충분히 만끽할 수 있을 것 같은 6월 이지만 날씨는 한 여름의 날씨를 보여주네요. 대신 그만큼 활동적인 시간을 보낼 수 있는 것 같습니다. 야외에서 고기를 구워 먹고, 한강변에서 친한 지인들과 캔맥주를 마시며 시원한 강바람을 맞는 그런 시간을 말이지요.

그리고 무엇보다 6월에는 브라질 월드컵이 시작한다는 점이 우리를 더욱 들뜨게 만들어 주는 것 같습니다. 예전의 월드컵처럼 전국민적인 관심은 덜 한 것 같지만 그래도 막상 시작하면 16강 진출을 위한 경우의 수를 따져가며 기대감이 상승할 것으로 생각됩니다(이미 몇 경기가 진행되었죠? ^^).

그래서 이번 아트앤팁 매거진의 주제를 Active로 정했습니다. Vol. Active인 셈이지요. 미술에는 작품마다 여러 감정을 들게 하는 매력이 있습니다. 희노애락애오욕(기쁨, 분노, 슬픔, 즐거움, 사랑, 싫음, 갈망)이 모두 담겨있는 셈이지요. 이러한 여러 가지 감정의 미술 중에서 아트앤팁 매거진 필진들은 기쁨과 즐거움의 미술, 전시, 영화, 책을 소개하고자 합니다.

앞으로도 필진들의 칼럼을 모아서 매달 소개할 예정이니 많은 관심 가져주시길 바랍니다. 감사합니다. ^^

아트앤팁 매거진이 드디어 완성되었습니다. 지난 4월 한 달 동안 7명의 필진들이 이번 호의 제목인 <시작>을 주제로 한 미술, 영화 등의 이야기를 작성했습니다. 아무래도 처음이라 시행 착오가 있었지만, 분명 점점 더 나은 모습을 보여드릴 수 있으리라 생각합니다.

디자인 컨셉은 스마트폰, 태블릿으로 가장 읽기 쉬운 형태를 우선시해서 정했습니다. 확대할 필요없이 편하게 이동 중에, 카페에서 재밌게 읽으실 수 있을겁니다. <시작>을 주제로 한 미술사 이야기, 칼럼, 오르세미술관전/액체문명전, 영화 이야기 등 재밌는 읽을거리가 많으니 PDF로 다운받으셔서 소장해주시면 감사하겠습니다. ^^

2014. 05. 08

아트앤팁닷컴 드림.

1. 남주원, <「On every border flower blooms (모든 경계에는 꽃이 핀다)」>, 3/29

새로운 세계가 펼쳐친다는 공통점을 가진 '그림'과 '창문'. 다가서면 새로운 공간, 다른 세계를 보여주기에 사람들이 이토록 그림 보는 것을 좋아하고 창 밖을 내다보는 것도 좋아한다는걸, 당연하지만 새삼 깨달았습니다. 그리고 작품이 전시될 때 그림 자체 뿐 아니라 '액자'의 역할에 대해서도 깊게 생각해보게 되었구요.

2. 최재혁, 서울시립미술관 <한중현대미술전-액체문명>展, 3/30

본 전시는 전쟁이라는 상황으로 타국에 의해 문명이 수입되고 근대화되어진 한국과 중국의 공통적인 역사에서 출발합니다. 민주주의와 급속한 산업화가 만들어낸 자본주의 체제에 대한 내용으로 통일감을 잘 이루고 있으며, 한국과 중국 작가들의 다양한 시도와 에너지를 엿볼 수 있는 전시입니다.

하지만, 자본주의를 향한'비판'적 시각에만 촛점이 맞춰진 느낌이 강하며, 지그문트 바우만 Zygmunt BAUMAN이 ‘액체’라는 개념으로 현대사회를 규정했다는 부분을 인용하여 전시제목을 ‘액체문명’으로 정했다는 부분은 별 설득력이 없어 보이네요.

☞ http://blog.naver.com/dunemania/130188444280

3. 아르뜨, <Book Artist, Guy Laramee의 작품>, 4/2

정말 대단하다는 말 밖에 안나오네요.
진정한 집착의 산물. ㅎㅎ

☞ http://www.guylaramee.com/

4. 윤인미, 국립중앙박물관, <아시아미술 신소장품>展, 4/3

국립중앙박물관이 중국실과 일본실, 인도･동남아시아실의 전시를 위해 구입한 미술품 중 그동안 공개하지 않은 작품들을 선보인 전시입니다. 저는 일본 에도 시대풍속화와 일본 전통무대예술인 노(能)에 사용되었던 가면을 인상깊게 보았어요.

국립중앙박물관을 방문하신다면, 2층 서화관 교체전시를 적극 추천합니다. 단발령망금강(단발령에서 바라본 금강산), 정선의 단발령은 금강산에 아름다움에 반해「이곳에 오는 사람마다 머리를 깎고 중이 되고자 했다」는 데서 비롯된 지명이며, 풍악도첩에 수록된 그림입니다. 이를 비롯하여 이인문의 산수화와 조선 초기부터 말기에 이르기까지 다양한 작품들을 감상할 수 있습니다. 저는 다시 방문해서 찬찬히 살펴보고 올 예정이에요.